技巧分析

申城新瑞图是一幅以求精求工，来表达诉不尽的苦恋乡思的手卷，搜尽奇楼百态，聚集百家之长于一画的心作。为了表现上海自古迄今的上千年历史，尤其是近几十年的变迁，采取了浩瀚密集层层精绘的北宋手法，虚处仅留几处气眼透气。全卷力求以势取人，以高深、平三远交错重叠的手法，来体现上海—这个中国最大商业城市的繁荣兴旺，其容量是普通手卷的数倍，即便如此，画家意未尽、情犹未尽，这血与火一样浓郁的情感，决定了这幅手卷的格局。这种牵一心动而动万物的审美意识，如果不是游子身在万里之遥的异国他乡，是很难体会到其中的因果关系的。

中国画画山水，以一贯之。画楼景也须情景融一。申城新瑞图的大厦、楼、屋、街、树、人、车诸景中，笔墨无一不注情，情至奈止。故厦、楼、屋、街、树、人、车物之创作之定位，全在情之所动。设计出城市物象的基本形象结构，是创作城市山水最需要构建的绘画语言。而以阳刚阴柔之气、神、意，去区分楼、厦、屋、街、路、树、人、车等，求其神采气韵，这是非常重要的造型之本。

山水画中山势的取舍与表现，很重要的因素之一是笔的表现，中国的笔墨是外师造化，中得心源的完成过程。各种皱法的形成都是由此而来。山势的组合造型，乃至构图都是为了笔的艺术表现力量。城市山水画的构图以及楼市气势的组合与取舍，是在楼市艺术造型特征的基础上。笔(线)的密与疏、长与短、松与紧、顿挫、伸展，由此来表现其艺术的活力。所以中国画的线(笔)不是简单地用来区别物体，它的组合方式也不是停留在客观形的层面上，而是一种抽象意义上的形，它包括了哲学文博理念情感和人是文化的一部分，绘者的文哲情感越纯真，这个形的感染力也就越强。

楼市图的构廓线的创作要从线的运行停驻；抑扬顿拙上定位。从一组城楼群体中寻找外结构与内结构，而不是就个体形象进行描绘。艺术结构在线的运用上有其规律，从电脑在分析线轮廓上可以看到线在区别物体与物体时，它的起止走向是按照物体群与三维空间的关系形成的。线的起端是物体与其所处的三维空间关系对比最强烈的部分开始的，它的承运也是循序其对比关系的强弱来展现的。研究其规律，可以找到新的线运动上的节奏旋律上的新感觉，新的伸展方式。

城楼之美，尚不全在廓式之美，廓式因各时代造型有异、风格迥然，更在于材料质地之美，木质、石质、玻璃质、金属质、各有机理，各有表现手法，须用其手法之对比来寓情寄意。古人如马远夏圭，笔墨造型淋丽透明，烘染造势，足以借鉴于城楼之图，乃至形成新皱法。能怀古叙旧有古诗词音乐之修养者，才能得清远静致之美妙。艺术题材不甚重要，重要是情感品质。

楼厦市景如何能体现出笔墨艺术的创作效果，是一个问题。楼厦市景里建筑材料从石、木，到金属玻璃风格效果，各有异趣，表现手法也不一样，如何能用一种皱法反应？如各有表现手法则有失和谐韵味。其补救方法可将其不同特性材料之建筑物进行分类组合，如同山水中山石树木小屋，流水一般。经营位置有二层意思：一是视觉通道的安排，让眼睛随着画面走动所谓脉韵；二是分类成组相互呼应，顾盼，如山石之群合，树木之聚散，层层叠叠、起承之间分主客之体。故楼厦景亦能以石、木、玻璃建筑进行分类，起承相照，主客之序。玻璃之精巧可用界画工笔写之，收聚精美润透之极，使眼能留连。石建筑之浑重厚苍，当另一体，应见大见枯润笔交替擦之虽直线而不单溥，又一法也，二种画法相得益彰。经营位置还包括平面空间的安排，形之变化。

领悟到楼市街景是聚人文精神之古今，是一部有血有肉之形象的历史记录。故把握住其形象之特证，有感而发，以心度之，得其精妙。

世界造筑史是千年视觉感知演变的历史。是现万态千姿于一体之奇观的现实。不同风格殊异共存，神妙绝轮。也体会到中国书法家集草楷篆隶于一之异曲同工之妙。在各国博物馆中阅读历来绘画，也意识到它国表达意气神的情感和中国画表达意气神在历史上某一段之接近，在技巧上可借鉴互用。中国画笔墨与西画钢笔、铅笔画黑白灰的处理有可通之处，尤其是对界画而言。理解到中国画的光色处理的不同方法—用分段分组之层次对比，以物(石、山、树、林、木)诉光，而不是以光诉物。

把建筑风格各异之各时代之经典之作，有机地组合在一起，浓缩到一个画面上去，将代表画面主调之时代经典造筑。以君臣之位处之。为一画面表现方法。将不同时代之建筑分类对比，一类以其风格创造出一种笔法，另一类以另一类风格创作出另一笔法，将其对比。如把新艺术与歌德式进行对比，其特点是以平面空间处理为主。将山水风景与城市建筑结合起来的画法，也是一种画法。山水可以用西方古典绘画表现方式来体现。